Expozitia “Pași spre Lumină”

Expoziția – este organizată de Asociatia Filiala Artă Plastică Religioasă şi Restaurare a Uniunii Artiştilor Plastici din România şi va fi deschisă publicului in perioada 23 decembrie 2015 – 10 ianuarie 2016 la Galeriile Orizont, Bd. Nicolae Bălcescu nr.23 A, sect. 1, București.

Tematica expoziției așa după cum reiese și din titlu dorește să afirme importanța artei sacre, artă ce este menită să lumineze această lume care este cuprinsă din nou de tenebre pe care aproape că le uitasem și să reliefeze importanța actului de restaurare deoarece redă lumina pierdută operelor și monumentelor ce s-au deteriorat în decursul vremii.
Efortul de restaurare și creația de artă sacră, deopotrivă reușesc să facă importanți Pași spre Lumină, lucru ce poate lesne fi regăsit într-un astfel de demers expozițional. Deosebit de dificil de realizat de altfel, datorită complexității operațiunilor de restaurare ce sunt prezentate și trebuie explicitate unui public îndeobște profan și datorită reticențelor și prejudecăților colegilor de breasla față de creatorii de artă sacră.
Pași spre Lumină își propune să readucă în peisajul expozițional bucureștean din perioada sărbătorilor de iarnă un altfel de expoziție, nu doar omagială și oportună ci, marcând însemnătatea și diferențierea calitativă a artiștilor plastici religioși față de pleiada de iconari și pictori pseudoecleziali ce împânzește în această perioadă mai toate simezele.

La expoziţie participa atât membri AFAPRR cât și alți membri ai UAP din România ca și studenți de la UNARTE și alți artiști și/sau restauratori din muzee, instituții de cultură din București și din țară, artiști străini propuși către Comitetul de Direcție și Comisia Profesională a AFAPRR.
Motto-ul expozitiei este un citat din Apostolul Luca, protectorul artistilor si al restauratorilor de arta: Ia seama, dar, ca lumina care este in tine sa nu fie intuneric! Luca 11:35.

Parteneri în organizarea expozitiei sunt Muzeul Național al Satului Dimitrie Gusti și Muzeul Național al Harților și Cărții Vechi. Parteneri media sunt Lăcașuri Ortodoxe-LO News și Jurnalul Bucureștiului.
Va lua cuvântul doamna dr. Vivian DRAGOMIR, director de proiecte la Muzeul Național al Satului Dimitrie Gusti și va prezenta criticul de artă Roxana PĂSCULESCU.
Curatorii expoziției sunt Cristian OLTEANU și Florin-Ionuț FILIP. (uap.ro)

 

 

Sfarsitul minunat al Sfantului Ioan Gura de Aur

Scena cu Sfarsitul minunat al Sfantului Ioan Gura de Aur reprezinta un fragment din Icoana Sfantului Ioan Gura de Aur ce se afla la Paraclisul Catedralei Mantuirii Neamului, Bucuresti

Sf. Ioan Gura de Aur a murit  la Comana, în Pont, în ziua de 14 septembrie 407 cu aceste cuvinte pe buze: „Slavă lui Dumnezeu pentru toate”.

Cruce de binecuvantare pictata

Cruce de binecuvantare pictata si poleita cu aur

Reprezentare pictura Rastignirea Domnului

Dimensiune 30/16 cm

        

Demonstratii de pictura si clipuri video din timpul realizarii acestora gasiti si pe noul site :

http://www.byzantinepainting.com

 

Sfantul Ierarh Mucenic Ciprian

Icoana pictata pe lemn

Sfantul Ierarh Mucenic Ciprian

Suport- lemn de tei 

Tehnica- pigmenti naturali cu emulsie de ou 

Dimensiune- 30/21 cm

• Viata Sfantului : Sfantul Ciprian a trait in timpul imparatului Diocletian (284-305). Sfantul Ciprian a fost vrajitor, filosof si slujitor al zeului pagan Apolo din Antiohia Siriei. Din relatarea vietii sale, aflam ca un tanar pagan, Aglaid, s-a indragostit de Iustina si dorind sa o ia de sotie, cere ajutorul vrajitorului Ciprian pentru ca a fost respins de fecioara. Ciprian a trimis succesiv la Iustina diavoli care sa aprinda in ea pofta trupeasca pentru Aglaid. Dar vrajile lui Ciprian au ramas fara efect, caci ea le alunga cu rugaciune, post si semnul sfintei cruci. In urma acestor zadarnice eforturi, Ciprian a cunoscut inselarea in care se afla si s-a botezat. El a fost hirotonit preot, iar mai tarziu episcop in Cartagina. Sfantul Ciprian a murit ca martir pe 2 octombrie 304 impreuna cu Sfanta Iustina. (Sursa crestinortoox.ro) 

Anuala de Artă Religioasă 2015 – Cădere, Ridicare, Supravietuire – Artă Sacră. Creaţie si Restaurare

Expoziţia membrilor Uniunii Artiştilor Plastici din România, Asociaţia Filiala Artă Plastică Religioasă şi Restaurare   în parteneriat cu Universitatea Naţională de Arte din Bucureşti – Facultatea de Arte Decorative si Design – Departamentul Arta Murala.

Evenimentul a avut loc la Muzeul Naţional al Satului „Dimitrie Gusti” Bucureşti şi a fost prezentat de criticul de artă Corneliu Antim, președinte de onoare al AFAPRR și dr. Marius Tiţa, istoric de artă. Curatorii expoziţiei au fost pictorul Cristian Olteanu, lector univ. dr. Ion Achiţenie şi lector univ. dr. Mihai Dumitru.

Au expus peste 80 de artişti plastici – pictori, sculptori şi restauratori – din întreagă ţară, membrii ai asociaţiei, profesori şi studenţi ai Universităţii Naţionale de Arte din Bucureşti şi invitaţi speciali din ţară şi străinătate.

 

Anuala de Artă Religioasă şi Restaurare poate fi vizitată până pe 17 mai 2015, de miercuri până duminică, între orele 09.00 – 17.00, în Sala H.H. Stahl, Foaier şi în Sala Lena Constante, Şoseaua Kiseleff, nr. 30 (fostul sediu al Ministerului Culturii.

---

• mai mult….

Praznicar Lipovenesc

Restaurare pictura in tempera pe suport de lemn

Icoana lipoveneasca

Fig. 1 Icoana, inainte de interventiile de restaurare

Fig.2. Icoana dupa operatiunea de chituire

Fig.3. Icoana dupa operatiunile de restaurare

Dupa ce a fost stabilita starea de conservare s-a propus urmatoarea metodologie.

Consolidarea stratului pictural
Curăţarea verso-ului si canturilor
Lipirea blaturilor de lemn
Curăţarea lacunelor stratului pictural
Îndepărtarea depunerilor şi a verniului îmbătrânit                                                                                                          Chituirea lacunelor
Integrarea cromatică a eroziunilor şi lacunelor chituite
Vernisarea finală

Restaurator Ioana Giura

Pictura in tempera – Restaurare Icoana pe lemn

Titlul lucrarii: Maica Domnului cu Pruncul

Icoana lipoveneasca

Tehnica: tempera pe lemn

Inainte de restaurare

Starea de conservare – diagnostic
1. Degradări la nivelul stratului suport
a. Atac xilofag
b. fracturi și tensiuni ale suportului care pe centru au generat o fisură ce străbate întreaga grosime a panoului
c. inserţii metalice
d. depuneri aderente şi neaderente pe verso, pe canturi; depuneri de natură biologică
2. Degradări la nivelul stratului de preparaţie
a. Cracluri de bătrâneţe
b. Lacune profunde până la suport şi lacune superficiale între straturile de grund
b. Ridicături sub formă de acoperiş în două ape
c. Desprinderi
3. Degradări la nivelul peliculei de culoare
a. Eroziuni, zgârieturi ale peliculei de culoare;
b. Lacune datorate pierderii peliculei de culoare odată cu stratul de preparaţie
4. Degradări la nivelul peliculei de verni
a. Viciu de tehnică: verni neuniformizat
b. Depuneri aderente si neaderente

Consolidarea stratului pictural

Imagine din timpul consolidarii stratului pictural

Consolidarea stratului pictural

Operaţiunile de conservare restaurare au început prin consolidarea stratului pictural, dupa care au urmat:
-Curăţarea verso-ului si canturilor
-Îndepărtarea inserţiilor metalice
-Lipirea blaturilor de lemn
-Curăţarea lacunelor stratului pictural
-Îndepărtarea depunerilor şi a verniului îmbătrânit
-Chituirea lacunelor – completarea stratului pictural
-Integrarea cromatică a eroziunilor şi lacunelor chituite
-Vernisarea finală

Fig. 1 Lacune profunde până la suport fig.2 imagine dupa operatiunile de chituire si integrare

Lacunele chituite au fost integrate in tratteggio

Integrare cromatica in tehnica ritocco

Fig 1. imagine inainte de operatiunile de restaurare / Fig.2 Imagine dupa operatiunile de restaurare

Icoana a fost restaurată respectând principiile restaurarii
Principii de restaurare a bunurilor culturale

1. ‘Primum non nocere” Potrivit acestui principiu nici un bun de patrimoniu nu trebuie să fie afectat în nici o formă sau împrejurare în cursul procesului de restaurare;minima intervenţie primează.
2. Respectarea integrităţii obiectului.nici o intervenţie nu trebuie să înlăture, sau să diminueze, să falsifice sau să facă obscură valoarea obiectului sau părţi ale acestuia.
3. Folosirea unor materiale similare celor originale sau, dacă acest lucru nu este posibil, materialele de substituire să aibă proprietăţi fizico-mecanice cât mai apropiate celor originale.
4. Folosirea unor materiale substanţe testate în restaurare un timp mai îndelungat şi care să fie reversibile. Se consideră reversibile numai acele substanţe şi materiale care se pot înlătura din operă oricînd după restaurarea acesteia în condiţii care nu ar afecta în nici un fel starea obiectului.Evitarea folosirii unor substanţe, materiale, produse comerciale de sinteză, ale căror proprietăţi nu se cunosc.
5. Prevenirea efectelor secundare. În activitatea de restaurare, consevare, se vor utiliza numai materiale şi substanţe care nu ar modifica, prin intermediul unor efecte secundare, starea obiectului sau patina acestuia, imediat sau în timp.
6. Lizibitatea intervenţiei.Toate intervenţiile pe obiect din punctul de vedere al naturii, amplasării, complectări zonale sau lacunare etc. să se poată decela uşor fie prin examinare directă (macroscopic, cu ajutorul radiaţiior UV şi IR) sau cu ajutorul documentaţiei aflate în dosarul de restaurare.
7. Actul de restaurare nu îşi propune să creeze un obiect nou.El urmăreşte să aducă obiectul la o stare, aspect, morfologie care să comunice cît mai complect funcţia acestuia înainte de introducerea sa în colecţie.
8. Restaurarea încetează acolo unde începe ipoteza.Se pot completa lacunele sau se întregesc părţile lipsă la obiectele la care s-a păstrat cel puţin 50% din original, dar numai dacă există analogii care să permită reconstituirea lor ştiinţifică.
9. Urmărirea evoluţiei stării obiectului restaurat prin efectuarea unor controale periodice.
10. Toate operaţiile, procesele, intervenţiile la care este supus obiectul se consemnează.Se interzice intervenţia pe obiect înainte de a se consemna şi prin imagini vizuale(fotografii, schiţe etc.)starea acestuia.

Restaurare icoana Maica Domnului cu Pruncul

1. Imagine din timpul operatiunilor de restaurare

2. Imagine dupa operatiunile de restaurare

Restaurator: Ioana Giura

Triptic Icoana Maica Domnului cu Pruncul, Sf Evanghelist Ioan, Sf. Evanghelist Luca

Tehnica- tempera pe lemn

Dimensiune 14/23 cm

MOZAIC

Mozaic Iisus Hristos

Detaliu din atelier în timpul realizării mozaicului

Detaliu din timpul realizării mozaicului

Imagine cu mozaicul in timpul montajului

          Istoria mozaicului incepe cu 4000 de ani in urma cu folosirea in scop decorativ a unor simple bucati de teracota fixate pe un mortar. In secolul al VIII-lea i.Hr, apare o forma incipienta a mozaicului pavimentar, pavimentul din pietris, ce folosea pietre de diferite culori pentru a crea modele simple, desi aceasta era mai degraba o decoratie nestructurata.

          Grecii au fost cei care in sec. al IV -lea d.Hr. au transformat tehnica mozaicului pavimentar intr-o forma de arta, cu motive geometrice precise si scene detaliate cuprinzand motive florale, animale si oameni.  Din 200 d.Hr au inceput a fi folosite anumite mici piese lucrate special (tesere) pentru a conferi detaliu lucrarii si a imbogati spectrul de culori al acesteia. Folosind mici tesere, uneori mari de numai cativa milimetri, mozaicurile au putut imita cu finete tehnica picturii.

          La scurt timp dupa declararea Crestinismului ca religie licita prin Edictul de la Milan (313), tehnica mozaicului a fost folosita pentru imbodobirea bisericilor crestine.